Lagu Daerah Bisa Kenalkan Budaya Indonesia ke Kancah Internasional
JAKARTA — Lagu daerah tidak hanya menjadi bagian dari kekayaan budaya Indonesia, tetapi juga dapat menjadi medium untuk memperkenalkan identitas Nusantara kepada masyarakat dunia. Melalui kompetisi paduan suara bertaraf internasional, karya-karya musik Indonesia berkesempatan didengar, dipelajari, dan dibawakan oleh kelompok paduan suara dari berbagai negara.
Hal tersebut menjadi salah satu semangat dalam penyelenggaraan The 7th PENABUR International Choir Festival (PICF) 2026) yang berlangsung pada 7–12 September 2026 di Aula PENABUR Intercultural Secondary & Junior College Kelapa Gading, Jakarta Utara. Art Director PICF 2026, Avip Priatna, mengatakan festival tersebut memiliki kategori folklore yang secara khusus mengangkat lagu rakyat atau lagu daerah dari negara asal peserta.
“Dalam kategori yang kami selenggarakan itu adalah kategori folklore. Folklore itu memang harus membawakan lagu-lagu folk song dari daerah. Tentunya, kalau dari Indonesia, lagu yang dibawakan adalah lagu-lagu Indonesia,” ujar Avip.
Menurut Avip, kategori folklore memberikan ruang bagi peserta untuk membawa identitas budaya masing-masing ke dalam kompetisi. Bagi peserta asal Indonesia, lagu daerah menjadi salah satu cara untuk memperkenalkan kekayaan musik Nusantara kepada audiens internasional.
Lagu Daerah Bertemu Panggung Internasional
PICF 2026 tidak hanya menampilkan lagu daerah. Festival ini juga membuka ruang bagi karya-karya musik Indonesia dalam bentuk klasik maupun kontemporer.
Avip mengatakan festival tersebut turut memberikan penghargaan untuk interpretasi terbaik terhadap karya klasik kontemporer yang berakar pada karya Indonesia.
“Di festival ini kita bisa melihat musik paduan suara karya orang Indonesia, tetapi tidak hanya lagu daerah, melainkan juga lagu klasiknya,” katanya.
Menurut dia, semakin banyak karya Indonesia yang dibawakan di panggung internasional menunjukkan bahwa musik Indonesia memiliki peluang untuk dikenal lebih luas. Ia pun melihat festival paduan suara sebagai salah satu ruang yang dapat membantu memperkenalkan sekaligus mengembangkan karya musik Indonesia.
Avip mengenang, ketika mulai terjun ke dunia paduan suara sekitar empat dekade lalu, pilihan lagu dan aransemen Indonesia untuk paduan suara masih sangat terbatas.
“Ketika saya mulai terjun di dunia paduan suara, untuk mencari lagu atau aransemen lagu Indonesia itu susah sekali. Yang ada juga sangat terbatas dan dengan aransemen yang sangat sederhana,” tuturnya.
Kini, kondisi tersebut menurutnya telah banyak berubah. Karya-karya komponis Indonesia semakin sering dibawakan kelompok paduan suara dari berbagai negara.
“Sekarang karya-karya Indonesia sudah banyak dibawakan oleh paduan suara di seluruh dunia,” kata Avip.
Ia mengatakan pengalaman sebagai juri maupun ketika menyaksikan konser paduan suara di Amerika Serikat, Jepang, dan sejumlah negara Eropa membuatnya menemukan banyak karya Indonesia yang telah dipentaskan di luar negeri.
“Waktu saya sempat menjadi juri ataupun melihat konser di Amerika, Jepang, dan Eropa, banyak sekali karya Indonesia yang sudah dibawakan. Saya senang sekali bahwa karya Indonesia sudah berkenan di berbagai negara,” ujarnya.
Selain menjadi ajang unjuk kemampuan, Avip menilai festival paduan suara juga dapat menjadi ruang bertukar pengetahuan bagi para peserta. Kehadiran aransemen dan komposisi baru membuat peserta memiliki kesempatan untuk mengenal berbagai pendekatan dalam mengolah musik paduan suara.
“Di sini kita tempat belajar. Suatu festival biasanya kita lihat ada aransemen baru, karya baru. Di situ kita bisa belajar,” imbuhnya.
Ia berharap semakin banyak karya dan aransemen berbasis musik Indonesia yang lahir sehingga kekayaan musik daerah tidak hanya dikenal di dalam negeri, tetapi juga memiliki tempat di panggung internasional.
(Kurniasih Miftakhul Jannah)
Edukasi Okezone hadir dengan Informasi terpercaya tentang pendidikan, tryout ujian, dan pengembangan karier untuk masa depan yang lebih baik
